Pradėjome tyrinėti Maison Guimet, ir jums atskleisime, kas slypi už jos kuklios fasados šio Parizo 16-ojo arondismento 16-ojo rajono. Priklauso Guimet muziejui, buvęs Heidelbacho viešbutis atidaro duris visuomenei nuo gegužės 23 d. 2026 m., po kelių mėnesių renovacijos. Pavadintas iš naujo Maison Guimet, šis slaptas vietos Iena alėjoje buvo visiškai pergalvotas dizainerės ir interjero architektės Constance Guisset. Dabar jis demonstruoja kinų apdailos baldų kolekciją, japonų sodą su autentišku arbatos paviljonu, ir turtingą programą apie arbatos menus ir Azijos literatūrą.
O gera žinia: bilietas už 18 eurų suteikia ne tik vadovaujamos ekskursijos su arbatos degustacija, bet ir leidžia aplankyti visas Guimet muziejaus kolekcijas ir parodas. Tik 3 eurais daugiau nei įėjimas tik į muziejų – vertėtų imti viską iš karto.
Pradinė dviejų meno mylėtojų rezidencija, Alfredo-Samuelio d'Heidelbacho ir Julie Picard, šis privačių rūmų viešosioms erdvėms pritaikytas pastatas 1991 m. prisijungė prie Guimet muziejaus. Statinys, įrengtą 1913 m., išsaugojo visus Belle Époque parisietiškų privačių rūmų bruožus: lubų lipdinius, istorinę skaitinę, hungariško tipo parketą, marmurinius židinius ir aukštas langų dailylentes. Būtent šiame tylos ir konforto fuge, tarp Paryžiaus ir Pekino, atvirai atsivėrė viena gražiausių kinų prabangos baldų kolekcijų, kurią galima pamatyti sostinėje. Norėdamas pergalvoti šias erdves neišardant jų dvasios, Guimet muziejus pasamdė dizainerę ir interjero architektę Constance Guisset, kurios darbai įtraukti į Centre Pompidou kolekcijas. Ji laikosi principo: įsikišti lengvai, puoselėti esamą ir leisti kūriniams kalbėti.
Įėjus iš karto juntamas tonas. Išdrožinėti mediniai laiptai, laikui nusidėvėję panelių apkalai ir kruopščiai išdirbtos moldūros primena, kad esame XX a. pradžios privačios rezidencijos patalpose. Po laiptais įmontuoti suolai, diskretiški ir gerai apgalvoti, jau kviečia lėtinti žingsnį.
Salon Monsieur salone medinės panelės išliko ir tiesiog buvo išryškintos, o didelio masto šiuolaikiniai šviestuvai ir pagal užsakymą pagamintas posėdžių stalas, kurį sukūrė Atelier Emmaüs, keičia atmosferą, neapkrauddami erdvės.
Pirmojo aukšto erdvėse kūriniai įgauna visą savo įspūdingumą. Kininio lako paraventai tikriausiai yra kolekcijos įspūdingiausios dalys. Kai kurie jų siekia kelių metrų aukštį ir atveria tokį kruopštumą detalių, kad žavi migloti kalnų peizažai, imperatoriškų rūmų scenos, žydinčių slyvų šakos, gervės ir auksinės karpės, kurios atrodo lyg gyventų šviesoje. Kad juos išryškintų, Constance Guisset sienas nudažė tamsių atspalvių gama, sudarančia subtilų ritmą ir sužadinančia lakų intensyvumą. Iliuzinis langas, derinantis pirminio atidarymo ir retro iššviečiančio washi popieriaus efektą, suteikia itin natūalaus apšvietimo įspūdį. Jaučiasi, tarsi ten būtumėte.
Juodo ir aukso lakuotos reprezentacinės spintos ir kabinetai, su bronzinėmis, auksinės spalvos furnitūromis, liudija apie imperinį meistriškumą ir itin rafinuotą profesionalumą. Jų fasadai puošiasi drakonų, feniksų ir debesų reljefiniais motyvais, įgyvendintais su tokia precizija, kuri sukelia nuostabą.
Porcelianės klisoninio emalio porcelėnos ir kvepalų degikliai iš klisoninio emalio papildomi kolekcijai suteikia intensyvių spalvų: kobalto mėlyna, raudona kaip jautienos kraujas ir celadoninė žalia, kurios išsiskiria prieš aplinkinių medienos apdailos nuosaurumą.
Koridoriuose, anksčiau perpildytuose, pertvarkytos vitrinos išryškina daiktus, kuriuos žmonės dažnai praleidžia nepastebėję: brangi segė paukščio formos su išraiškingomis, subtiliai išpjautomomis detalėmis, ir keraminių paukščių kolekcija, išdėstyta tarsi sėdėtų ant šakų, poetiška ir natūrali scenografija. Dabar sienas puošia modulūs veidrodiniai baldai, gerinantys tiek judėjimą, tiek akustiką.
Žaliasis salonas nustebina įspūdingais popieriniais šviestuvais, kurių lengvumas kontrastuoja su aplinkoje esančių kolekcijų gausumu.
Galiausiai Pelliot salė užbaigia kelionę elegantiškai: sienos pasidaro veidrodžiais, kad įleistų šviesą ir vizualiai išplėstų patalpą, o audinių instaliacija su švelniais spalvų perėjimais, specialiai sukurta Constance Guisset, įkvėpta esamų kūrinių spalvų paletės, šildo istorines medines apdailas. Tarp senovinio baldo ir šiuolaikinių intervencijų į gyvenimą įsiterpia tikras dialogas.
Pirmame aukšte, netoli sodo, visai didelė salė skirta arbatos menams, joje pristatoma rinktinė objektų ir keramikos kolekcija, susijusi su Kinijos ir Japonijos ritualais. Grūdėto molio arbatiniai dubenėliai, Yixing molio arbatinukai, lakuoto bambuko padėklai: kiekvienas daiktas pasako gestą, mokyklą, epochą. Pavillon de thé Shang Xia ten pateikiamas viso savo kuklaus, rafinuoto grožio kontekste, apsuptas vitrinais, prie kurių specialiai sukurti mobilūs pastelinių atspalvių sėdėjimo kubilėliai leidžia ilgam dairytis.
Galbūt tai didžiausia apsilankymo staigmena. Įžengus pro pirmojo aukšto lango duris, iškart pasirodo japoniškai įkvėpto kraštovaizdžio sodo vaizdas, tarsi priklausantis kitai pasaulio daliai. Keletas žingsnių pakanka, kad nusikeltų Iena prospekto triukšmas. 2001 m. Heidelbach viešbutis buvo papildytas autentišku arbatos paviljonu, kurį projektavo architektas Nakamura Masao ir pastatė japoniški amatininkai vadovaujant meistrui staliui Yamamoto Takaaki. Natūralaus medžio karkasas, japonų įkvėpto kraštovaizdžio sodas, washi popieriaus pertvaros, proporcijos, skirtos susikaupimui: viskas čia atitinka tradicinės japonų architektūros kanonus. Retas vietos dalykas, ir tikriausiai vienintelis Paryžiuje. Tai unikali vieta, kuri kvėpuoja ramybe; nepaleiskite progos apžvelgti jos.
Pažintinis turas leidžia apžiūrėti visus erdvių plotus, nuo kinės prabangos baldų kolekcijų iki japonų sodo ir jo pavėsinės, o pabaigoje – arbatos meno įgūdžių pristatymas Azijoje. Turai vyksta ketvirtadieniais, šeštadieniais ir sekmadieniais 11 val., kainuoja 18 eurų, būtina išankstinė registracija guimet.fr. Šis bilietas taip pat suteikia prieigą prie visų nuolatinių kolekcijų ir laikinių parodų muziejaus Guimet, Iena aikštėje, tik 3 eurais daugiau nei įprasta muziejaus įėjimo kaina: tikrai geras pasiūlymas, kurio verta imtis. Grupių lankytojams ketvirtadieniais 14:30 yra sudaromos papildomos sesijos, prašome susisiekti resa@guimet.fr.
Be įprastos ekskursijos, Maison Guimet siūlo programą, kurioje dominuoja japonų ir kinų arbatos meno. Japonijos arbatos ceremonijos rengiamos sodo paviljone, laikantis Omotesenke ir Urasenke mokyklų ritualų; šios dvi tradicijos skiriasi daugiausia tuo, kaip pasirenkami ir naudojami įrankiai. Kiekviena maždaug valandos trukmės sesija prasideda arbatos meistro pasveikinimu, dalijimu paviljone, trumpu dokumentiniu filmu ir sugrįžimu į diskusiją. Urasenke mokykla siūlo sesijas šeštadieniais gegužės 30 d. ir birželio 13 d. (14:00, 14:30 ir 15:00), kaina 18 eurų, reikalaujama registracija guimet.fr. Rekomenduojama dėvėti baltas kojines ir rinktis erdvius drabužius, kurie leis patogiai sėdėti ant kelių arba kryžminai.
Kino arbatų meno užsiėmimai (gong fu cha, t. y. „laikas arbatai“) veda Xin Zhao, arbatos ekspertė ir Goutte de Thé bendrakūrėja, dirbanti su wu long (wulong) ar pu-er arbatos iš Yunnan, Guangdong ar Fujiano tiekėjų. Šie užsiėmimai vyksta sėdint prie stalo ir rengiami sekmadieniais: gegužės 31 d., birželio 21 d., birželio 28 d., liepos 5 d. ir liepos 12 d., taip pat šeštadieniais: liepos 4 d. ir liepos 11 d. (12:00? 15:00 ir 16:00). Taip pat kaina – 18 eurų. Rekomenduojama nenaudoti kvepalų, kad būtų išlaikytas arbatos kvapas."
Bet įspėjame jus, kad išvengtumėte nusivylimo: vietų labai mažai, sesijų taip pat nedaug, o bilietai išperkami per kelias sekundes.
Nuo šiol ciklas "Literatūros arbatos keliai", bendradarbiaudamas su Le Thé des écrivains, kiekvieno mėnesio paskutinį penktadienį organizuoja susitikimą apie Azijai skirtą knygą, kurį papildo aktoriaus iš Cours Florent skaitymai ir degustacija. Pavyzdžiui, šį gegužės 29 d., Pierre Cambon, buvęs generalinis Korejos meno departamento saugotojas Guimet muziejuje, pristato Le secret du maître de thé autorius Kenichi Yamamoto, istorinė išleista 2009 m. Naoki premijos laureatė, su rūmų intrigomis ir įspūdingomis Korėjos scenomis. O birželio 26 d. – Éloge de l'ombre autoriaus Junichiro Tanizaki, išleistos 1933 m., kurį pristatys rašytoja ir vertėja Ryoko Sekiguchi pagal Éditions Picquier leidinį pavadinimu Louange de l'ombre. Visos sesijos kainuoja 18 eurų, rezervacija guimet.fr svetainėje.
Mūsų nuomonė : Guimet namas — toks adresas, kurį norisi pasilikti sau, kol nepaleidi ir nepasakysi visiems. Tarp erdvių spindesio ir kolonų, laiptų bei lakuotų paraventų, turtingų Kinijos imperinių kolekcijų įsikūnijančių privačiame Belle Époque name ir netikėtos ramybės, kurią suteikia vienintelis japonų sodas Paryžiuje vidiniame mieste, šis vietos kviečia į pilną kitokį pabėgimą nepaliekant Paryžiaus. Nauja Constance Guisset scenografija kūriniams tarnauja diskretiškai ir protingai, niekada nepaversdama jų žvaigžde.
Kam skirta šioji ekskursija? Žinoma, Azijos kultūros ir paveldo entuziastams, bet taip pat tiems, kurie mėgsta istorines vietas ir kruopščiai įvertintas grožybes. Taip pat reikia paminėti, kad vieta nėra pritaikyta žmonėms su judėjimo negalia.
Norėdami pratęsti pasivaikščiojimą 16-ajame rajone, Guimet muziejus yra vos už kelių žingsnių nuo Iėnos aikštės, o Šajoto rūmai – tik kelios minutės pėsčiomis.
Šis testas buvo atliktas gavus profesionalų kvietimą. Jei jūsų patirtis skiriasi nuo mūsų, praneškite mums.
Datos ir tvarkaraščiai
Nākamās dienas
Šeštadienis :
Atviras
Sekmadienis :
Atviras
Ketvirtadienis :
Atviras
Vieta
Namas – Guimet – Heidelbach viešbutis
19 Avenue d'Iéna
75116 Paris 16
Prieiga
9-oji metro linija Iena arba Trocadero stotis, 6-oji linija Trocadero arba Boissière stotis
Oficiali svetainė
www.guimet.fr