Prancūzijoje trompe-l’œil menas yra žinomas kaip kūrinys, kuris žaidžia su mūsų suvokimu ir pojūčiais. Tokie darbai iškreipia realybę, o žiūrovai smagiai atskiria, kur tikra, o kur netiesa šiose tapybose, fotografijose, skulptūrose… Kitose kultūrose trompe-l’œil gali turėti visai kitokią prasmę.
Pietuose Korėjoje, Joseono karalystėje, trompe-l'œil menas buvo gana savitas reiškinys, su savo kodais ir prasmėmis. Guimet muziejus mums siūlo pažinti šią meno kryptį per parodą Le savoir en trompe-l'œil, kuri vyks nuo 2026 m. rugsėjo 16 d. iki 2027 m. sausio 4 d.
Šioje parodoje nagrinėjami du šimtmečiai kūrybos Korėjoje, kultūros ir mainų. Optinė iliuzija (trompe-l’œil) prasideda kaip meno forma, skatinanti protą ir dorybę. Karalius Čongdžu prašo Karališkosios dailės akademijos dailininkų kurti bibliotekų trompe-l’œil paveikslus, kad būtų apsuptas knygų ir žinių. Įprastai valdovas stoja prieš paveikslą, vaizduojantį karalystę ir karaliaus galią. Jeongjo sulaužė tradiciją ir į pagalbą pasikvietė bibliotekos trompe-l’œil, simbolizuojantį jo dorybę, išsilavinimą ir švietimo turtingumą.
Dėka kultūrinių ir politinių ryšių, kuriuos Joseono karalystė palaikė su Kinija, korėjiečių menininkai galėjo pasisemti įkvėpimo iš kelių dailės judėjimų ir sukurti savitą trompe-l'œil braižą. Perspektyvos, spalvos ir šviesa – pagrindinės trompe-l'œil temos – korėjiečiams greitai atsivėrė ir pamažu rado vietą dvaruose, aristokratų namuose, o vėliau ir provincijų namuose.
Dėka šių kūrinių galima įžvelgti ryšius ir įtaką, kurias Korėja turi su Kinija, Japonija ir net su Vakarais. Meninės technikos, naudotos medžiagos, objektai ir dažų taikymas, kurį naudojo menininkai, aiškiai parodo kultūrų sankirtą. Šių iliuzinių bibliotekoje pavidalo eksponatai laikui bėgant keičiasi: pradžioje dominuoja knygos, vėliau pasirodo moksliniai ar egzotiniai daiktai, meno objektai, pavyzdžiui vazos... Šie dekoratyviniai elementai atskleidžia šalies laipsnišką atvirumą, pasaulinės prekybos globalizaciją, naujas mados tendencijas ir tarpkultūrinius ryšius.
Atsižvelgiant į laiką, šios iliuzijos kinta. 18-ajame amžiuje optinės iliuzijos atspindi daiktus, kuriuos būtų malonu vieną dieną turėti, tai elementai, akcentuojantys asmens kultūrinį ir materialų paveldą. Vėliau kūriniai keičiasi, įleidžia visatus, kurias lydi siurrealistiniai ir sapniški atspalviai. Knyga virsta dekoratyviu daiktu, o ne kultūros ir žinių simboliu, su šiais optiniais iliuzijomis susijusios žinutės darosi vis labiau meninės. Šie kūriniai nebėra turto ar žinių ženklai.
Guimet muziejaus paroda mus įveda į įdomų kultūrinį ir meninį pasaulį, dažnai prancūzų publikai mažiau žinomą. Tai lengvas įėjimas į Korėjos kultūrą, kuris sujungia gerai išsaugotus ir įspūdingai atrodančius kūrinius. Čia trompe-l'œil kartais nesudaro įspūdžio dėl mūsų jutimų, tai ne iliuzijos. Šie kūriniai daugiausia turi istorinę reikšmę. Kai kurie yra lengviau prieinami nei kiti: skirkite laiko skaityti lydinčius tekstus, kad suprastumėte jų prasmę ir svarbą.
Paveikslai, skydeliai, dekoratyviniai ar kasdienio gyvenimo daiktai: Guimet muziejus pristato įvairių kūrinių rinkinį, kuris žaidžia mūsų jutimais, keliaujančią ekspoziciją išryškinančią korėnų meną XVIII–XX a.
Šis testas buvo atliktas gavus profesionalų kvietimą. Jei jūsų patirtis skiriasi nuo mūsų, praneškite mums.
Datos ir tvarkaraščiai
Apie 2026 m. rugsėjo 16 d. At 2027 m. sausio 4 d.
Vieta
Guimet nacionalinis Azijos meno muziejus
6, place d´ Iéna - 19, avenue d´ Iéna
75116 Paris 16
Maršruto planuotojas
Prieinamumas
Prieiga
9-osios metro linijos "Iéna" stotis
Kainos
Moins de 26 ans : Nemokamai
Tarif réduit : €12
Plein tarif : €15
Oficiali svetainė
www.guimet.fr



























