Isao Takahata: Utstillingen til ære for animasjonsmesteren forlenget på Japans kulturhus

Japans hus ved Kulturhuset i Paris har satt opp en flott retrospektiv til ære for Isao Takahata (1935-2018). Som medgrunnlegger av Studio Ghibli i 1985 sammen med Hayao Miyazaki og Toshio Suzuki, er Isao Takahata en av de mest innflytelsesrike skikkelsene innen japansk animasjon. Utstillingen har tydeligvis slått an – både blant lokalbefolkningen og turister – og har derfor blitt forlenget til 7. februar 2026.

I 1968 regisserteIsao Takahata sin første spillefilm,"The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun" (distribuert i Frankrike under tittelen "Horus, Prince of the Sun"). Denne ble etterfulgt av"Kié la petite peste" i 1981,"Goshu le violoncelliste" året etter,"L'Histoire des canaux de Yanagawa" (1987) og, selvfølgelig,"Le Tombeau des lucioles" (1988), filmen som bidro til at han fikk et internasjonalt navn. Takket være sitt poetiske og unektelig nyskapende arbeid har Isao Takahata virkelig forandret animasjonsverdenen.

Inntil 7. februar 2026 står Maison de la culture du Japon for en omfattende retrospektiv dedikert til ham, med tittelen « Isao Takahata - En pioner innen samtidsanime, fra etterkrigstiden til Studio Ghibli ». Etter å ha blitt vist i Japan, Sør-Korea og Thailand, hvor den har blitt tatt imot med entusiasme ved hver anledning, kommer utstillingen endelig til Paris.

Som tittelen antyder, feirer utstillingenIsao Takahatas arbeid, fra hans begynnelse på 1960-tallet til hans siste suksesser, inkludert"The Tale of Princess Kaguya" (2013). Selv om utstillingen tar for seg noen av mesterverkene hans med Studio Ghibli, er hovedformålet med arrangementet å hylle Isao Takahata, hans kreativitet, talent, humanistiske livssyn og sans for historiefortelling.

Isao Takahata - Pioner innen moderne animasjon, fra etterkrigstiden til Studio Ghibli " inneholder et imponerende utvalg av notatbøker, storyboards, layouter, skisser, nøkkelpositurer, originaltegninger, celluloid, filmutdrag og videoer. Så sørg for å sette av god tid til besøket. For å forstå den kreative prosessen i japansk animasjon gjennomIsao Takahatas øyne, er det viktig å lese alle etikettene og se hver video. Den eneste ulempen er at flere av montrene viser notatbøker skrevet på japansk. Vi hadde satt pris på oversettelser av utdrag fra noen av dem. På den annen side anbefaler vi sterkt at du oppholder deg i det siste rommet i kultursenteret for å beundre overgangen fra tegning til animasjon.

• Les også
• Temautstillinger å se i Paris, for en spennende kulturutflukt
• Samtidskunstutstillinger i Paris i disse dager
• Moteutstillinger: couture-arrangementer i Paris å oppdage uten forsinkelse

Omvisningen, som er kronologisk oppbygd, begynner med en presentasjon avIsao Takahatas tidlige arbeid for Toei Doga (nå Toei Animation). Utstillingen ser tilbake på regissørens første spillefilm for kino:"The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun" (1968). Deretter går den videre til hans arbeid for fjernsyn på 1970-tallet, med serier som"Heidi" (1974),"Marco"(1976) og"Anne fra Bjørkely" (1979).

I den tredje delen (gjen)oppdager vi noen av verkene hans som utspiller seg i Japan, og som avslører hans refleksjoner over samtidshistorien. Utstillingen fokuserer særlig på"Le Tombeau des Lucioles" (1988), regissørens absolutt mest kjente mesterverk, men også på"Souvenirs goutte à goutte" (1991) og"Pompoko" (1994), produsert av Studio Ghibli.

Den siste delen tar for seg de nye formene for tegneserietegning avIsao Takahata, som hentet inspirasjon fra tradisjonelle malte skriftruller i"Mine naboer Yamada" (1999) og"Fortellingen om prinsesse Kaguya" (2013).

Vil du dykke ned i det inspirerende og betydningsfulle arbeidet til Isao Takahata? Ta tur til Japans kulturhus frem til 7. februar 2026. Merk deg at, i motsetning til utstillingene i første etasje, er utstillingene på andre etasje betalte. Men prisene er fortsatt overkommelige. Du betaler 7 euro for full pris og 5 euro for redusert pris.