Mami no Odéon - Théâtre de l'Europe: as múltiplas figuras da mãe

Entre a Albânia da sua juventude e a Grécia da sua adolescência, Mami de Mario Banushi é simultaneamente autobiográfico e sensorial, apresentado de 9 a 16 de abril de 2026 em l'Odéon - Théâtre de l'Europe, na sua secção Ateliers Berthier em Paris. Com a duração de 1 hora e 10 minutos, esta produção conta com Vasiliki Driva, Dimitris Lagos, Eftychia Stefanou, Angeliki Stellatou, Fotis Stratigos e Panagiota Yiagli, numa forma cénica que combina linguagem visual e presença física.

O que ver esta semana em Paris? Peças de teatro e espetáculos a não perder
Peças de teatro e espetáculos a ver esta semana em Paris: comédias, dança, humor, magia, cabaré... A nossa seleção de eventos imperdíveis. [Leia mais]

Mami gira em torno de uma palavra simples e universal - "mãe" - neste caso "mami" em albanês. Esta palavra torna-se a âncora de uma narrativa fragmentada, alimentada pela experiência pessoal da autora. O espetáculo apresenta a constelação de mulheres que marcaram a infância do realizador: a avó, figura tutelar dos primeiros anos; a mãe biológica, encontrada em Atenas; a sogra, Lindita; e todas as mulheres que encontrou pelo caminho, investidas de um papel maternal. Através de quadros visuais e da atenção aos gestos e posturas, Mami transmite as tensões, os impulsos e os silêncios do amor filial.

Este espetáculo destina-se a um público interessado em formas narrativas não lineares, teatro físico e histórias íntimas contadas numa linguagem de palco não verbal. O público habituado à escrita dramática clássica ou a dramaturgias explícitas pode achar desconcertante a abordagem sensual e simbólica do espetáculo. A abordagem artística de Mami está próxima da de certos realizadores que trabalham na fronteira entre a biografia, a memória colectiva e a performance visual.

Ao questionar o significado da palavra "mãe" para uma criança que cresceu em dois países e em vários lares afectivos, Mami criou um espetáculo de palco que é simultaneamente pessoal e universal, combinando intimidade e distância simbólica.

Este artigo baseia-se nas informações disponíveis até à data e não se baseia numa visualização do espetáculo.

Esta página pode conter elementos assistidos por IA, mais informações aqui.