Kandinsky, hudba farieb: výstava, ktorú treba vidieť (a počúvať) vo Filharmónii v Paríži

Výstava Kandinského prichádza do parížskej filharmónie! Od 15. októbra 2025 do 1. februára 2026 bude výstava "Kandinskij. Hudba farieb" odhaľuje, ako majster abstrakcie roztancoval maľbu v rytme hudby. Živý ponor medzi obrazy, zvuky a emócie.

Vyzývame všetkých milovníkov krásnych harmónií a veľkoplošných farebných schém! Od 15. októbra 2025 do 1. februára 2026 bude Musée de la musique - Philharmonie de Paris tancovať farbami a hojdať štetcami s Kandinským. Hudba farieb. Táto synestetická výstava v spolupráci s Centre Pompidou konečne poskytne hudbe miesto, ktoré jej v diele majstra abstrakcie patrí.

Tu sa na obrazy nedá pozerať v tichosti. Nie, všetko tu vibruje, rezonuje a je to počuť! Takmer 200 diel a predmetov - obrazov, kresieb, partitúr, platní, kníh, ateliérových nástrojov - rozpráva o tom, ako hudba ovplyvnila Kandinského život a umenie, od jeho prvých ruských krajiniek až po posledné Kompozície. Toto je veľké sólo maliara, pre ktorého ucho vedie oko.

Pretože predtým, ako Kandinskij otriasol dejinami umenia, zažil predovšetkým zjavenie: "Wagnerov šok" v Moskve v roku 1896. Odvtedy maliar vnímal hudbu ako odrazový mostík na oslobodenie maľby od akejkoľvek imitácie skutočnosti. Zblížil sa s avantgardnými hudobníkmi - Nikolajom Kulbinom, Sergejom Tanejevom, Thomasom von Hartmannom - a svoje plátna komponoval ako dirigent. Každý ťah má svoj vlastný pulz. Každá farba má svoju tonalitu.

Výstava vás do tohto víru zvukov a tvarov prenesie prostredníctvom slúchadiel, aby ste si mohli vychutnať úplnepohlcujúci zážitok . Uvidíte (a počujete), ako Stravinskij, Schönberg a Skriabin inšpirovali jeho obrazy. Celá moderna 20. storočia tu rezonuje v hlavných farbách.

V jednom z rohov miestnosti sa v skrini vášnivého amatéra nachádzajú jeho poklady: notové záznamy, obľúbené platne, populárne rytiny, fotografie jeho hudobných komplicov. Nezabúdame ani na nástroje z jeho ateliéru, ktoré šepkajú o tom, ako Kandinskij hľadal "zvukovosť" každého odtieňa, ako keď ladí nástroj pred koncertom.

A keďže sa nikdy neobmedzil len na jednu disciplínu, turné poukazuje aj na jeho básne s melódiami slov, jeho scénické projekty a zásadný Almanach du Blaue Reiter, vizuálny a zvukový manifest napísaný štyrmi rukami. Na záver prehliadky je pripravených niekoľko rekonštrukcií: inscenácia Musorgského Obrázkov na výstave (1928), Berlínsky hudobný salón (1931)... živá verzia Kandinského.

La musique des couleurs je symfonická revolúcia v umení. Výstava ako veľká fúga, kde každý obraz udáva tón. Je to pastva pre oči, uši a sluch!