Bayadéra Rudolfa Nurejeva v Opéra Bastille: spektakulárny balet, klasické dielo – recenzia

La Bayadère sa vracia na scénu Opéra Bastille, od 17. júna do 14. júla 2026, v verzii, ktorú pripravuje Rudolf Noureev, významný choreograf 20. storočia a dlhoročná osobnosť tejto scény. Uvedená v Paríži v roku 1992, táto produkcia predstavuje Noureevovo posledné pozdravenie publiku a jednu z najsilnejších reinterpretácií klasického baletu, ktorým sa odovzdil Marius Petipa.

• Prečítajte si tiež
• Skvelé tipy na týždeň od 22. do 28. júna 2026 v Paríži a v Île-de-France

Tento veľký tanečný príbeh, zasadený do snovej Indie, sa stavia ako pilier repertoáru, prepája kolektívne výjavy, ľúbostné drama a nekonečnú milosť. V okázalom a symbolickom scénickom prevedení La Bayadère rozpráva tragický príbeh Nikiya, svätej tanečnice, a Solor, bojovníka zasľúbeného dcére rajáha. Podvody, žiarlivosť a sľuby zlomené sa striedajú až k slávnemu Aktu Tieňov, vrcholu lyrizmu a precíznosti.

Táto scéna, v ktorej 32 tanečníčok v bielych tutu v zrkadle kreslí dokonalé čiary v jemnej parnej hmle, zostáva jedným z najslávnejších momentov klasického baletu. Prostredníctvom žiarivých kostýmov, výstižne pôsobiacich dekorácií a virtuóznych variácií odhaľuje celý imaginárny svet s nádychom orientalistického koloritu, ešte viac zdôraznený hudbou Ludwig Minkus.

La Bayadère oslovuje široké publikum, od verných fanúšikov Opéry po divákov, ktorí objavujú balet. Milovníci klasického tanca tu nájdu akademickú prísnosť a monumentálnu veľkoleposť typickú pre štýl Nourejeva, zatiaľ čo diváci citliví na veľké vizuálne príbehy budú očarení dejovým a estetickým rozmerom diela.

Naša verzia

Už v prvom diele je jasné, aký tón bude panovať: ponorenie do diania je úplné. Vizuálne inscenácia ponúka výnimočné scénické diela od Ezio Frigerio, ktoré nás zavedú od mystického indického chrámu s žeravým ohňom v rytme hudby až po komfortné interiéry východného paláca.

kostýmy Franca Squarciapino, striedavo nádherné pestrofarebné sarí alebo pestrofarebné sukne, dokonale vzájomne odlišujú spoločenský status a povahu postáv a zároveň dodávajú pohybu pôsobivú ľahkosť. Celok, ktorý dôstojne vyzdvihuje gigantickú prácu ateliéru Národného operného divadla v Paríži.

Bez jedného slova prenáša výrečnosť tanečníkov - v tento večer ju zo severu nosí étoile Sae Eun Park (Nikiya) a prvý baletný sólistka Paul Marque (Solor) - emocionálny náklad s neuveriteľnou jasnosťou, čo zvyšuje krásu scén a bohatstvo rolí, najmä ženských.

Druhý dej ešte zosilňuje tempo atraktívnym vstupom hrdinu na hromadne pohybujúcom sa slonovi, čo otvára radu osláv a darovania. Tu sa virtuózi naplno rozbehnú: ohromujúce otočky Solora alebo bičovanie Gamzatti (Inès Mcintosh) s neuveriteľnou presnosťou doslova vyrazia dych sále.

Dômyselné použitie rekvizít (ietiace perá, závoj) dýcha na choreografiu nevídanú iskru pred vyvrcholením: sôlový sólový výjav Bayadéry, ktorá aj napriek smrteľnému bodnutiu hadom tancuje s gráciou.

Posledný dej nás zavedie do úplne inej nálady, oveľa melancholickejšej a snovej. Pred pozadím scenérie evokujúcej zimnú záhradu či tajomnú džungľu sa otvára slávny Akt tieňa, skutočný biely akt. Zladené biele tutu, ktoré vyklesávajú z rampy, okamžite vyvolávajú magickú podobu z Labutieho jazera.

Aj keď absolútna elegancia tohto obrazu je skvelá na pohľad, záverečná časť, veľmi klasická, môže pre divákov znieť trochu dlhšie a náročnejšie. Chýba výrazná farebnosť a opakujúca sa geometrická hra tieňov predlžuje tempo a vyžaduje sústredenie, aby sa výkon ocenil v plnej hodnote. Napriek tomu dominate setkání uzatvára scénu po 2 hodinách a 55 minútach putovania do exotického romantického sveta, nádherný okamih visí vo vzduchu.

Dve prestávky rozdelia tri deje a umožnia publiku oddýchnuť si a plne vychutnať tri hodiny baletu, ktoré pre niektorých divákov môžu pôsobiť ako večnosť, ak nie sú zvyknutí na klasické predstavenia. Nie všetky dátumy sú ešte potvrdené, využite túto príležitosť zaskočiť posledné lístky, Bayadéra sa hrá až do 14. júla.

V tomto horúcom období je veľká sála Opery Bastily dobre klimatizovaná, nezabudnite si pribaliť šál, ak máte citlivé na chlad! Okrem toho, vzhľadom na dĺžku baletu, je lepšie dať si jedlo vopred, hoci na mieste je aj malá ponuka občerstvenia.

Tento test bol vykonaný ako súčasť profesionálneho pozvania. Ak sa vaša skúsenosť líši od našej, dajte nám vedieť.