نقطة نييمو تُعرض في مسرح الشاتليه في باريس بين 25 و29 سبتمبر 2026. هذا العمل الجديد في المسرح الموسيقي، من إخراج وتصميم مشهدي لفريق FC Bergman البلجيكي، يعتمد على مقطوعة Drumming للمؤلف ستيف رايش، التي تُؤدى عبر أوركسترا Ensemble intercontemporain مع Synergy Vocals.
يبدأ العرض من عملٍ بارزٍ للمؤلف الأميركي. كُتب بعد رحلة إلى غانا خصّصت لدراسة الإيقاعات الإفريقية، Drumming يقوم على نمطٍ إيقاعي فريد وتقنية الإزاحة الطورية، المرتبطتين بالتيار الحدِّي. وفي Point Nemo، تصبح هذه الموسيقى من دون سردٍ صريح بنية اقتراحٍ مسرحي لا يعتمد على نصّ، بل على بناءٍ بصري وصوتي.
FC Bergman, فريق تأسس في بلجيكا وتعاون مع Toneelhuis, يصوغ هنا شكلاً يُعلن عنه كأداء بلا نص. العنوان يشير إلى نقطة نيمو، المكان البحري الذي يُعتبر أبعد مكان عن أي أرض مأهولة. يوضح الملف الفني أن هذا المرجع يُستخدم بمعناه المجازي، كمساحة يعاد فيها طرح سؤال السيطرة، وفقدان الإرشادات، ومكانة الإنسان في بيئة تفلت من قبضته.
تحتل السينوغرافيا مكانة محورية في المشروع. توصف كإعداد مسرحي صُيغ من خلال الموسيقى حتى تصبح أحد الشخصيات الرئيسية في العرض. الديكور يذكّر بجنة عدن صناعية، مبنية، مُراقَبة، ثم يتصاعد التوتر تدريجياً. المقترح موجه إلى الجمهور المهتم بالأشكال الهجينة، بين الموسيقى المعاصرة، المسرح البصري، والأداء الحي.
يعرض في القاعة الكبرى بمسرح الشاتوليه، Point Nemo يجمع على الخشبة ستيف أرتس، وجوي أغيمانس، وجوناس فيرمولين وماري فينك، مع أزياء صمّمها آن دي هويز، وإضاءة من بارت فان ميرود، ودراماتورجيا من بارت فان دن إيند. الإنتاج هو تعاون مشترك مع Toneelhuis في أنتورب.
رأينا: اقتراح لمحبي الشعر البصري
مع Point Nemo، تقدم فرقة FC Bergman إلى مسرح تشاتليه تجربة تتطلب تقبّل الإيقاع البطيء جداً. العرض موجّه أساساً إلى من يملكون حسا شعرياً للصورة، المستعدين لمراقبة مشهد يتحول من دون انتظار سلسلة من الأحداث. يرافق هذا التأمل لمحات من الدعابة هنا وهناك، لكن الحركة تبقى نادرة ويطول الزمن أحياناً، ما يهدّد بجعل جزء من الجمهور بعيداً عن الحدث.
نية الفرقة هي اختبار حاجتنا للسيطرة المطلقة وإمكانية التحرر عبر التخلي عن السيطرة الكلية. الحديقة الاصطناعية، التي تُرحَم وتُفتَن تدريجياً، تُعطي شكلاً لهذا التفكير. ترغب FC Bergman في منح المشاهد حرية استخراج معنىه الخاص من العمل. ومع ذلك، سهل أن يفوتك معنى الرسالة: بلا كلام ولا سرد واضح يوجّهنا، لا يُفرض الرابط بين الحركات التي تُرى وهذا الدعوة إلى التخلي بسهولة. قد يبقى المرء مفتوناً بجمال اللوحات دون أن يتمكن من فهم ما تسعى إلى التعبير عنه.
النجاح الأكبر في العرض يعود إلى جهد الإضاءة لبارت فان ميرود. أمام أعيننا، تبدو المنصة كأنها تتغير كلياً بمجرّد لعبة الألوان والإضاءة. تبدو الأجسام نفسها ذاتها وكأنها تتحول، وتتشكّل المعالم من جديد وتتبدّل إدراكنا للمكان. هذه التحولات مدهشة: فهي تعطي للشعر البصري في العرض قوته، حتى في اللحظات التي يحدث فيها القليل من الأحداث.
تظل العاطفة، من جهة أخرى، أكثر ضعفاً فيما يخص الشخصيات التي تسكن هذا المشهد. الطفل البشري شبه الآلي، على وجه الخصوص، لا يلمسنا كثيراً. وجوده يثير فضولنا، لكنه يعجز عن توليد ذلك الارتباط الذي يقربنا من هذا العالم. هذه المسافة تعزز الطابع التأمّلي للعرض، في حين تقيد تأثيره العاطفي.
الموسيقى تحتل مكاناً لا يستهان به. Drumming لسيف ستيف رايش، يؤديه Ensemble intercontemporain وSynergy Vocals، يرافق التجربة بإيقاعاته المتكررة وتوقيتهات المختلفه. تبنياً للصوت، بدا لنا في بعض الأحيان صاخباً إلى حد الإعاقة. يجب على الحسّاسين للصوت العالي أن يأخذوا ذلك بعين الاعتبار: بطء الصور لا يعني أن التجربة مريحة للأذن.
Thus Point Nemo قد يهم محبي المسرح البصري، والشكل التجريدي، والموسيقى الحدّية، الذين يحبّون التوقف بمراقبتهم وبناء قراءتهم بأنفسهم. أما الجمهور الذي يبحث عن قصة موصوفة بوضوح، وإيقاع متواصل، أو عاطفة يحركها الأبطال، فربما يبتعد أكثر. اقتراح ذو طابع شعري للغاية، بإضاءة رائعة، حيث البطء والتجريد يشكلان في الوقت نفسه فرادته وحدوده.
هذه الصفحة قد تحتوي على عناصر مدعومة بالذكاء الاصطناعي، المزيد من المعلومات هنا.
التواريخ والجداول الزمنية
ال 25 من سبتمبر، 2026 في 29 من سبتمبر، 2026
مكان
مسرح دو شاتليه
1 Place du Châtelet
75001 Paris 1
مخطط المسار
التحفظات
تحقق من أسعار هذه الخدمة التذاكرية
