ワックス：ファッションと文化が融合した「オーム美術館」展 - 写真

2025年2月5日から9月7日まで開催されるオリジナルの展覧会で、アフリカン・ドレスの象徴であるカラフルな布、ワックスをめぐる文化的問題を探求する。

ワックスをご存知だろうか？おそらく名前は知らないだろう。しかし、アフリカン・ファッションによく使われる幾何学模様の カラフルな生地は、すでに目にしたことがあるだろう。

パリ市立オム美術館は、2025年2月5日から9月7日まで開催される全く新しい展覧会で、この布地にスポットライトを当て、その歴史と隠された象徴性を明らかにする。蝋、遺産と再利用の間」展では、アーティスト、ファッションデザイナー、人類学者、美術史家、デザイナーの意見を結集し、魅力的で教育的な旅を演出する。

最近、欧米でとても人気のあるワックスは、長い間アフリカ、とりわけ西アフリカと結びつけられてきた。しかし、ワックスの起源は実はインドネシアにある。オランダの植民者と商人がインドネシアの生地を西アフリカに持ち込み、すぐに転用された。

植民地時代が終わり、アフリカの企業が市場の主導権を取り戻すまで、ヨーロッパ人はこの新しい産業と商業の機会から利益を得た。この展覧会では、1960年代にワックス貿易で財を成したトーゴの女性、ナナ・ベンツにスポットを当てている。今日、ワックスは世界的な商品となり、生地の品質は産地によって大きく異なる。

男性美術館はまた、ワックスにまつわる文化にも注目している。色、形、模様......生地は国、宗教、コミュニティ、あるいは政治的な要求によって変化する。シンボルを読み解くことができる人にとっては、衣服はほとんど身分証明書になる。

展覧会と並行して、ジェルメーヌ・ティリオン館では現代作品のセレクションを展示しています。来場者は、蝋の背後にあるシンボルに疑問を投げかけるファッション作品や多分野の作品を鑑賞することができる。ステレオタイプな布か、アイデンティティの象徴か？Gombo Wax、Thandiwe Muriu、Omar Victor Diopなどのアーティストが、今日のアフリカと世界におけるワックスの役割を問いかけます。

2つのエリアに分かれた展示の第1部では、生地の歴史、異なる大陸や文化の影響、モチーフの意味などに注目する。2つ目のスペースでは、現代アーティストたちがこの文化的な重みから自らを切り離し、蝋を自分のものとし、自らの主張や現代的な問いかけと結びつけている。