KHADI : CANVAS, nemokama paroda apie Indijos meną ir amatus

Indijos tekstilės menas

Apžvalgą po Indiją atlikę projektą Khadi: A Canvas dabar rodomas Paryžiuje, Swami Vivekananda kultūros centre (Centre Culturel Swami Vivekananda) 7-asis rajonas, kur jį kas savaitę eksponuojama nuo antradienio iki šeštadienio (atviros valandos 11:00–17:00), laikotarpiu nuo 2026 m. spalio 20 d. iki 2027 m. sausio 31 d.. Ši Paryžiaus versija suteikia tarptautinei publikai galimybę susipažinti su Indijos meno ir tekstilės tradicijomis, tuo pačiu stiprinant kultūrinius mainus tarp Indijos ir Prancūzijos.

Khadi : A Canvas – paroda, kuri nagrinėja ryšius tarp dviejų svarbiausių modernios Indijos istorijos figūrų: Mahatma Gandžio, kurio khadi – rankų darbo medvilnės audinys, tapęs ekonominės ir politinės autonomijos įrankiu, ir Raja Ravi Varma, kurio litografijos leido platinti paveikslinius kūrinius visame Indijos pusiasalyje.

Renkanti 35 kūrinius, tarp jų rankomis austos tekstilės audiniai, natūralūs dažai, verpimo ir audimo įrankiai bei šiuolaikinės instaliacijos, paroda švenčia meno, amato ir Indijos kultūrinės tapatybės sankirtą. Ji aprašo, kaip spausdinti vaizdai virto tekstilės kūriniais, pasitelkus tradicinę amatininkų patirtį.

Meno kelionė iš Indijos į Paryžių: tarp tekstilės tradicijų ir šiuolaikinio kūrybiškumo

Sukurta Lavina Baldota ir Gaurang Shah, paroda pirmą kartą buvo pristatyta Bengaluru 2018 metais, o vėliau keliavo po keletą prestižinių kultūros įstaigų Indijoje, tarp jų Mumbajaus Nacionalinę šiuolaikinio meno galeriją, Ahmadabado Kasturbhai Lalbhai muziejų ir TRI Art & Culture Kolkatoje.

Paroda taip pat suvienija žymias meno pasaulio figūras, tarp kurių – poetė Navkirat Sodhi, tekstilės ir siuvinėjimo ekspertai Karishma Swali, Ashdeen Lilowala ir Jean-François Lesage, taip pat daugybė kitų menininkų ir kūrėjų. Jų indėlis atskleidžia indų tekstilės paveldo turtingumą ir jo nuolatinį dialogą su šiuolaikiniu menu bei tarptautine haute couture.