クルト・シュヴィッターズ『カオスの世界』― ピカソ美術館でのイベント回顧展の私たちの写真

木片、破れた日記、糸紐—彼の家ではすべてが創作の素材になり得る。パリでシュヴィッターズが露出する、300点以上の作品と資料が集結した回顧展がパリ国立カルーゼル美術館で開催される。期間は2026年10月6日から2027年2月7日まで。タイトルはKurt Schwitters. Le chaos-monde. 1918-1948。このマレ地区での展覧会は、フランスで30年以上ぶりの同アーティストの回顧展として、彼の絵画、コラージュ、彫刻、素材を再利用して作られた組み立て作品を網羅する。1階と地下階のサレ邸（3区）を会場とし、ハノーファーのSprengel MuseumとKurt und Ernst Schwitters Stiftungと共同で構成されたこのルートは、Merzの創作者としての多彩な発明を辿る。

画家、彫刻家、詩人、音楽家、活字職人、そしてパフォーマーとして、Kurt Schwitters（1887-1948）は、特定の分野に縛られず多様な表現を追求した人物だ。Dadaや構成主義の流れと近接しつつ、彼はそれぞれの活動を結びつける一貫した手法を展開した。彼の作品では、日常の断片がその質感や筆跡、使用の痕跡を保ちつつ、形・素材・色の新たな均衡へと貢献していく。

ハノーファーからMerzへ、自己のルールを生み出すアーティスト

この道のりは、まず彼の教育と初期の絵画を回顧する。ドレスデンの Académie royale de Dresde の学生として学んだシュヴィッターズは、古典的な技法で肖像画と静物を描くが、その後、expressionnisme に転じ、さらに abstraction へと歩みを進める。ベルリンの刊行物・ギャラリー Der Sturm はこの変遷を見守り続け、1918年から1927年の間に四十余号へ寄稿し、九つの個展とグループ展に参加した。

Merz という語は、冬の1918-1919年のコラージュに現れ、切り抜かれた「Kommerz und Privatbank」という広告の断片に起点を見出す。その断片は、詩から演劇、さらには広告宣伝へと、次第にすべての活動を包み込む取り組みの名として定着する。シュヴィッターズはこの語を自身のrevueにも採用し、1923年から1932年まで編集・刊行を続けた。

コラージュから音響詩へ――実験のさまざまな形

展示は、クルト・シュヴィッターズと パブロ・ピカソ の間に見られる対話を浮き彫りにします。絵画と彫刻に現実の物体を取り込む手法を通じて、彼らの結節点を照らします。あわせて、ドイツ人作家を欧州前衛のネットワークの中に再配置します。Theo van Doesburg との接触と De Stijl の思想に触れるなかで、彼の作品は直線と幾何形、抑制された色調という要素を取り入れていく一方、彼の世界固有の不規則性もなお色濃く残します。

テキストへ割り当てられた重心は、コラージュが彼にとって視覚美術を超える領域であることを改めて示している。1919年に刊行された詩集「Anna Blume. Dichtungen」は、恋詩の型を逸脱する。シュヴィッターズは文字、表現、口語の使い方を遊び感覚で操り、それらを材料のように組み立てる。自らの詩を解釈する語り手としても、彼は音楽詩の創始者の一人として数えられ、原始的な音だけで構成されたソナタUrsonateは、同分野の標準的な作品として位置づけられている。

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メルツバウ：失われた作品の再現

展示のハイライトのひとつは、Merzbauの再現だ。ハノーファーのシュヴィッターの家で展開されたこの白い体積、組み合わさった平面、そして角と凹みからなる構築物は、彼が1937年にドイツを去るまで、複数の部屋を占拠していた。1943年の連合軍空爆で破壊されてしまった。

1981年から1983年にかけて、舞台美術監督のPeter Bisseggerは、芸術家の息子Ernst Schwittersの協力を得て、1930年代初頭の状態を記録した保存写真をもとに、主要な部屋を再構成しました。L’une des deux versions de cette reconstitutionはピカソ美術館で公開されており、居住空間のスケールにまで組み上げを拡張した作品の立体感に近づくことができます。

戦争と亡命を越えて、創造を続ける

シュヴィッターズは1929年からノルウェーに滞在し、そこで描く風景画や写真、組み立て作品に影響を受け、流木や海藻、石といった素材を作品に取り入れていった。やがてこの地は彼の避難の地となる。ナチ政権により“退廃芸術”と断定された彼は、1937年にドイツを脱出し、1940年にはドイツの侵攻を前にノルウェーを離れざるを得なかった。

英国に着くと、彼はマン島に抑留され、1941年に釈放される。以後ロンドンに住み、1945年からは湖水地方へ拠点を移す。困窮の中でもコラージュを続け、英語で記述し、材料を限られた小さな携帯可能な彫刻も手掛ける。1947年には納屋で新しい建築プロジェクトとしての〈Merzbarn〉を起ち上げ、これは彼の死去1948年1月8日に未完のまま残る。その作品はネオ・ダダのアメリカへの重大な影響をもち、特にロバート・ラウシェンベグと彼のCombine Paintingsへと影響を及ぼした。

展覧会をめぐる：シンポジウムと音響詩

訪問を延ばす機会として、ピカソ美術館は、パリ第1大学パンテオン-ソルボンヌと提携し、さらにハノーファーのSprengel Museumと共同で、国際シンポジウム「Kurt Schwitters, singulier pluriel（クルト・シュヴィッターズ、単数と複数）」を、2026年11月12日・13日にソルボンヌ大学で開催します。

プログラムには、2026年10月10日、ÉtourneauxのDenis Savaryによるパフォーマンスが含まれます。Ursonateを鳥類学的に翻案した作品を、Jean BoucaultとJohnny Rasseが美術館の庭で上演します。音響詩の夜として、Jérôme Gameと Michèle Métail の前夜が、2027年1月14日に講堂で予定されており、作品を“観る”だけでなく“聴く”ことで味わう、別のアプローチを提示する催しです。

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