Benoît Piéron v Palais de Tokyo: výstava o starostlivosti, slabosti a predstavách

Palác Tokyo v Paríži venuje výstavu Benoîta Piérona, súčasného umelca, zameranú na sochy a inštalácie inšpirované prostredím nemocníc. Táto výstava potrvá od 3. apríla do 13. septembra 2026 a ponúka pohľad na témy starostlivosti, čakania a zraniteľnosti. Diela v nej spájajú medicínsku estetiku, sensorické prvky a úvahy o krehkosti ako o spoločnej podmienke nášho bytia.

Medzi čakaním, starostlivosťou a predstavami, nový pohľad na nemocnicu... Palác Tokyo venuje výstave osobitnú pozornosť Benoîtovi Piéronovi, predstavujúc jeho sochy, inštalácie a participatívne prostredia, vytvorené v dialógu s priestormi moderného umenia v Paríži, a to od 3. apríla do 13. septembra 2026. Táto výstava skúma témy okamihu zastaveného času, čakania a zraniteľnosti, reflektujúc osobnú skúsenosť umelca, ktorý strávil dlhé obdobia v nemocnici. V estetike inšpirovanej zdravotníckym a lekárskym prostredím, výstava ponúka citlivé prepojenie s bežnými situáciami, ktoré sa často spájajú s obmedzeniami či nepohodlím, avšak tentoraz sú posunuté do poetického a kontemplatívneho registra.

Výstavná cesta spája tvary a materiály typické pre zdravotnícke prostredie, ktoré sú zámerne spracované s ambivalentným dôrazom. Praktický a funkčný dizajn sa stretáva s pastelovými odtieňmi, textilnými textúrami a mäkkými objemami. Použité nemocničné obleky sú recyklované a premenené na patchworky, hybridné objekty alebo dekoratívne prvky, pričom farebné röntgenové snímky pripomínajú abstraktné alebo organické tvary. Celok vytvára atmosféru, ktorá balansuje medzi klinickou neutrality a citlivým zmyslovým podnetom.

Benoît Piéron au Palais de Tokyo : une exposition entre soin, vulnérabilité et imaginaire — ©Andy Keate

Poézia krehkosti a nestálosti

Niektoré inštalácie sú založené na nenápadných zariadeniach, ktoré hrajú s svetlom, zvukom či rastlinami. Svetelné paprsky prenikajúce spod dverí navodzujú pocit nedostupného priestoru, spojeného s minimalistickou zvukovou kulisou. Zvuk rozpúšťajúcej sa tablety aspirínu sa mení na zosilnený akustický motív, ktorý evokuje nielen chemický proces, ale aj abstraktný zvukový krajinu. Rastliny, inšpirované tými z čakární, vytvárajú fragmenty nejasných scén, medzi súkromným domovom a divokou prírodou.

Koncept zraniteľnosti prechádza celým projektom, nie ako výnimka, ale ako všeobecne akceptovaný stav. Dielo Benoît Piéron sa zameriava na krehkosť tiel, identít a psychických stavov, pričom zároveň vytvára spojenie s širšími ekologickými problémami. Rastliny vystavené v expozícii, ktoré sú zároveň dekoratívne a potenciálne jedovaté, symbolizujú neustály boj medzi starostlivosťou a nebezpečenstvom, užitočnosťou a neistotou.

Nová tvorba vytvorená pre Palais de Tokyo

Na tohtoročnej výstave v Paláci Tokyo umelkyňa predstavuje úplne nový projekt, ktorý je tvorené v úzkom dialógu s architektúrou, priestormi a svetlom miesta. Priestor tak zohráva aktívnu úlohu v celkovom koncepte, čím podčiarkuje pocit neistoty, ktorý sa tiahne celým dielom. Táto neistota je vnímaná ako štrukturálna súčasť tvorby, ovplyvnená spoločenským postavením, životnými cestami či fyzickými alebo duševnými premenami, a nie je nutne chápana ako negatívna.

Výstava v Palais de Tokyo ponúka odvážny a kritický pohľad na témy, ktoré sú vo svete súčasného umenia zriedka na takúto reflexívnu úroveň. Spojením osobnej skúsenosti, vizuálnych inštalácií a úvah o podmienkach existencie vytvára tento projekt priestor na osobnú interpretáciu, kde predstavivosť slúži ako nástroj na presun a prispôsobenie, s možnosťou pre návštevníka vytvoriť si vlastný, stále sa vyvíjajúci výklad.

Táto stránka môže obsahovať prvky podporené AI, viac informácií tu.