木材・青銅・金が、パリデザイン・ウィーク2026のために、オテル・ド・シュリの庭園へと招かれる

木はうねり、線は解き放たれる。オテル・ド・ソリーでジョセフ・ウォルシュが Arcanum Formæ を正庭の中庭・オランジェリー・庭園の間に据え、パリデザインウィークの機会に、9月10日以降、2026年10月25日まで展示される。

9月、パリは単なるデザインの展示会場ではなく、デザインそのものを街に呼び込む。Paris Design Weekとともに、ホテル・パティスリエ、庭園、ギャラリー、機関がデザイナーに開放され、形や素材、使い方を街と接する場で試す“遊び場”へと変貌する。観客は家具のひと部屋から没入型のインスタレーションへ、職人技からより実験的な提案へと、ショーウィンドウの向こう側に留まることなく体感できる。無料の現代創作の大規模なバケーションが都心全体に散らばり、2026年9月10日から19日の間、体感できる。

パリ・デザイン・ウィーク2026：私邸とその“宝石箱”のような内装で出会う作品
私邸から歴史的建物に至るまで、パリ・デザイン・ウィークは個性豊かな会場を現代的なインスタレーションで彩る。開催は2026年9月10日から19日まで。 [続きを読む]

Du mobilier tout en courbes investit l’Hôtel de Sully pour la Paris Design Week 2026 — Joseph Walsh

今年の注目イベントの一つは、スリュリ館で開催。マレ地区の華麗なホテル兼私邸は、パリの中心拠点であり、国立史跡センターの拠点でもある。ここでジョセフ・ウォッシュがArcanum Formæを展開するのは、2026年9月10日から10月25日の期間。オランジェリー、庭園、正庭で、同氏は自由な形を場所の古典的な幾何にぶつけ、木材をブナ、オーク、銅、金が曲線を描くように波打たせる彫刻を生み出す。とくにシリーズMagnusは欧州初公開となり、テーブル、椅子、彫刻作品が動く筆致をさらに伸ばす。コーク州出身の1979年生まれ、ジョセフ・ウォッシュは20歳で自らのスタジオを開き、今や芸術とデザイン、木工を境界に置く独自の語彙を、実験的な木工技術とともに育ててきた。現在、彼の作品はポンピドゥー・センター、デコラティブ美術館、またはニューヨークのメトロポリタン美術館のコレクションにも所蔵されている。

スリュリ館で、ジョセフ・ウォッシュの曲線美は名にふさわしい収まりを得る。