セガン島にはカウントダウンがいよいよ終盤を迎えます。 Le Large、ブーローニ＝ビロンコールの groupe Emerige が手掛ける新しい現代美術センターが、 Hauts-de-Seine（92） のBoulogne-Billancourtに開業。初来訪者を この土曜日、2026年10月17日 に迎えます。 オープニング・ウィークエンドは17日と18日は予約制で入場無料です。
この新たな節目に、会場は モトゥール・イマジネール—ルノーのコレクションの名作から現代アーティストへと繋ぐ展覧会 を公開し、2027年3月7日までご覧いただけます。見どころは、120点の作品（1930年代から現在まで）、23か国から集まった55名のアーティスト、そして初公開作品17点が、かつてルノーが車を組み立てていた場所に設置されています。
ここで強い象徴が生まれた。ここで4CVが生まれ、1947年に登場した“四頭の馬”と呼ばれる名車は、フランスの何百万もの家庭に自動車を届けた。最後の一台は1992年3月31日、島のラインを離れた。34年後、エンジンは再始動するが、今回は想像力の世界からで、多くの作品が生まれた場所へと戻ってくる。
2026年10月17日(土)と18日(日)の2日間、レ・ラージュの入場は誰でも無料になります。条件は一つだけ。事前にオンラインのformulaire en ligne du centre d'artに登録し、訪問日を選び、同伴者が大人か子どもかを明記してください。初公開のイベントだけに、早めの登録が賢明です。
この週末の開幕イベントは、私たちの 2026年10月の無料展覧会 特集の一部です。残りの日程を充てるには、10月17日（土）のお出かけアイデアと、10月18日（日）のお出かけアイデアもご覧ください。
海へ出るということは、陸を離れ視点を切り替えることだ。言葉にはパリの素敵なエピソードも隠れている。海事用語では“広さのはじまり”は6海里かららしい。その距離こそ、パリのゼロ地点、ノートルダム大聖堂の広場にある地点と、セーヌ川をたどって島の先端を結ぶ距離で、ちょうどその6海里にあたる。
展示は、最も幅広い来館者を迎えるという明確な野心を打ち出している。初心者から通のコレクターまで、誰でも楽しめる構成だ。約40％の空間が自由公開で、最初の作品群がチケットなしで鑑賞できるアトリウムからすでにその雰囲気に触れることができる。しかも無料化はそれだけに留まらない。26歳以下の来場者全員が、身分に関係なく無料になるほか、失業者やÎle-de-Franceの教員など、長いリストにわたる対象層が無料になる。。
このプロジェクトは、文化的な厚みを保ちつつ経済的にも安定した運用を目指しています。エメリージュの創設者であるロラン・デュマスが率いる団体が推進する「ル・ラージ」は、入場料、コーヒーショップ、書籍・雑貨店、企業向けスペースの賃貸といったハイブリッドなビジネスモデルを軸に、グループのサポートを補完しています。
赤い糸口を成すのは、一つの問いだ。私たちは自らが作り出した機械とどう向き合ってきたのか。自動車は入口となり、自由の象徴であると同時に欲望の対象であり、資源の枯渇を物語る証言でもある。ルノー財団の「Arts et Culture」基金とともに企画されたこの展覧会は、同社の歴史コレクションから50点を集めたもので、中には40年以上一般公開されていなかった作品も含まれている。
ここには、1967年の時点から工場の核心で制作に携わるよう招待された作家たちがいます。研究・美術・産業プログラムの枠組みのもとで: ジャン・タンギーとその作品「枯葉のレクイエム」、ジャン・デュビュフェ、ビクター ヴァザレリ、アルマン、あるいはフリオ・ル・パルク。島の工房で生まれたこれらの作品は、労働者の素材と技術のおかげで再びその生まれ故郷へと戻ってきます。1934年からルイ・ルノーに招かれ、工場の生活を永遠化した写真家ロベール・ドワノーの写真は、この源流回帰をさらに補完します。この parcoursは、全 five 章で展開します：
原動力：ユーモア、事故、偶然によって歪んだ組立ライン。Fischli & Weiss、Erró、Thomas Bayrle、Nina Beier、Alain Jacquet、Bertrand Lavier らの作が並ぶ。
欲望の対象：車は身体の延長としての欲望の対象となり、フェティッシュな道具だった時を経て自然へと返された残骸へと変容する。ニキ・ド・サン・ファル、ジュディ・シカゴ、ケネス・アンガー、セルマ・セルマン、ビアンカ・ボンディとともに。
人間の機械— データとアルゴリズムが支配する未来。出展作家はテオ・メルシエ、ネイル・ベロファ、マデリン・ホランダー、ヴァランタン・レンジャー、サラ・サディーク。
演出面では、舞台美術家のパスカル・ロドリゲスは大広間を自動車のシャーシや組み立てラインのように設計しました。来場者は船窓のような円形の開口部を次々と抜け、作品から作品へと案内される。天高く5メートルの巨大な構造物が宙に吊られ、島のルノー時代のアーカイブ写真が壁一面を覆しています。
Large からの依頼を受けた17人のアーティストが、見学の醍醐味を最大に引き出す。ベルトラン・ラヴィエはルノーF1を、ヴァン・ゴッホ風の太く大胆な筆致で覆い、時速を追い求める機械にブレーキをかけるかのように描く。ビアンカ・ボンディはルノー9の残骸を、塩と水と植物の接触によってゆっくりと結晶化させていく。
ロムアルド・ジャンドロは1970年代のエスタフェットを、ステンドグラスのような装いをまとった可動式の礼拝堂へと改造する一方、モハメド・エル・ハティブは Renault 12 に“移民家族の旅路”を物語る荷物の山を積み込む。ガーナ出身のパー・ジョー、棺の彫刻の名手は息子とともに1899年型ルノー・タイプBをパランキンへと再解釈する。
ほかの作品も「親密さ」をテーマに据えています。Bertille Bak は島の元従業員たちと協力し、工房の材料を密かに使って作られた小さな品、ウィッグづくりに取り組みました。Zhenya Machneva は祖父の Kangoo のエンジンを手で紡ぐように編み上げ、Johanna Benaïnous は Billancourt の労働者の孫として、消えた工場の痕跡を辿ります。Neïl Beloufa の作品では、観客自身が自動運転車のアルゴリズムを操作し、映像の流れを選別・検閲する役割を担います。
Le Largeは初の展覧会を、ニューヨーク在住のイタリア人キュレーター、Cecilia Alemaniに託しました。彼女は第59回ヴェネツィア・ビエンナーレのディレクションを務め、展覧会 The Milk of Dreams を手掛け、2022年には来場者数が80万人を超えました。彼女はまた、2011年からニューヨークのハイライン公共アート・プログラムを率い、2027年の台北ビエンナーレも準備しています。
Moteur Imaginaireは、フランス国内で企画された初の大規模展示として位置づけられます。その外部の視点は、フランスの舞台を守るというこの会場の使命に適切に寄与します。展示作家のうち26名はフランス人かフランスを拠点とするアーティストで、男女平等はほぼ達成。女性は全体の約49％を占めています。
建築そのものが訪れる価値を物語る。これは、グラン・パリのCatalansにとって初のプロジェクトであり、2017年プリツカー賞を受賞した RCR Arquitectes が手掛け、ロデーズのソウルージュ美術館の設計でも知られる彼らが、パリ拠点の CALQ と組んで生み出したものだ。彼らの凹凸の曲線は控えめに自動車のボディを連想させ、この場所の記憶と静かに呼応している。
約5,000平方メートルの敷地のうち、展示室は2,500平方メートル。見学は「圧縮」と「拡張」を繰り返すように進む。370平方メートルのアトリウムから長い廊へ、そしてエスカレーターの巨大な動線で4階へと運ばれる。主催区域となる空間は、柱が一切ない1,000平方メートルの広がりを持ち、高さは14メートルに達する。
光は決して正面から射し込むことがない。陽光は陽極酸化処理を施した鱗状のアルミニウムをすり抜け、錆止め鋼の床は意外にも落ち着いたマットな風合いを醸し出す。建物を取り囲む500平方メートルのテラスには緑が植えられ、セーヌ川とメュドンの丘陵が一望できる。
ル・ラージは、作品をただ展示するだけではない。隣接するパテ・イレ・セギン映画館とともに、Plan Largeを始動。自動車と果てしない道をテーマにした映画の連続上映を、月に二回の日曜に開催する。特典として、映画のチケット1枚で展覧会の割引料金が適用される。以下がプログラムだ：
金曜の夜、ジャーナリストのアルノー・ラポルトが司会を務める Rendez-vous au Large は、芸術家・作家・映画監督・建築家などと行う公開対話を19時から20時30分まで開きます：
2027年2月27日（土）14:00〜18:00、Battements d'acier が、ロサンゼルス発の都市ダンス krump を、労働者の記憶が息づくこの場所へと招き入れる。ダンサーのマリア・ホルマットが企画した、ワークショップとパフォーマンスの一日。
開幕週末を経て、展覧会は水曜から日曜の11:00–19:00まで公開。金曜は夜間開館として21:00まで開きます。月曜と火曜は休館。通常料金は15€、割引料金は10€、チケットは< a href="https://billetterie.large-emerige.fr/detail-activite/visite-libre-moteur-imaginaire">公式チケット販売で購入可能。入場は26歳未満の方は無料、障害をお持ちの方とその付添い、求職者、RSA受給者、作家・芸術家、Île-de-Franceの教師には無料となります。料金の詳細はLargeのインフォメーション実務情報ページに記載されています。常連の方は一年有効のソロ・パスが25€、デュオ・パスが50€で提供されています。
チケットをお持ちの方には、案内スタッフによる予約不要の無料ガイドツアーを提供します。20分間の「Large Express（ラージ・エクスプレス）」は11:00・12:00・14:00・15:00・17:30、45分の「Grand Large（グランド・ラージ）」は16:00、水曜から日曜に実施。家族連れも見逃しません。Le Petit Atelierは、デザイナーのコンスタンス・ギュイセットが手掛けた空間で、6〜12歳を対象に水曜・土曜・日曜の予約制で無料受け入れを行います。3〜6歳には、週末の11時の絵本読み聞かせ「Mini Large」（1名あたり€10）と、14:30からの「訪問・ワークショップ」（1名あたり€5）が用意されています。
Le Large は島の先端、パルヴィ・アモン通り3番地に位置しています。車の居場所はもうほとんどなく、だからこそ歩きや自転車でのアクセスが最適です。bus 42は到着1分の場所（Île Seguin 停留所）、tramway T2は5分（Brimborion）、地下鉄のligne 9 du métroの Pont de Sèvres 駅と Billancourt 駅は徒歩約12分。2027年開通予定のligne 15 を待つところです。島を取り囲むように複数の Vélib' ステーションがあり、ボリューニュ Boulevard 側と Meudon 側の岸辺には駐車場も整備されています。
現地では見学は続き、4階のパノラマテラスを備えたコーヒーショップ エクストラ・ラージ、あるいは1階のライブラリー・ブティックへ。Grand Palais RMNのスタッフが運営しており、展覧会のカタログが手に入る。
Moteur Imaginaireは、扉を押すのをいつもためらいがちな好奇心を持つ人々のために仕立てられているように思えます。テーマは「機械・工場・自動車」で、誰にでも響く話題。歴史的な作品群は、最近の創作へと接近する手掛かりを提供します。 Renaultで働いた親族を持つブーロンヌ在住の方々には、特に強く共鳴するはずです。
家族には Petit Atelier の入場無料（26歳まで）という大きなメリットがあり、建築愛好家にとっては隅々まで探訪できる建物だ。展覧会は充実しており、3つのギャラリーに計120点の作品が並ぶ。所要は最低でも2時間を見込んでほしい。
おすすめとしては、半日を取って、その後 ゴーティエ＝モーギン県立公園 の約30点の彫刻を巡る散策を楽しみ、近くの Bouillon sur Seine での食事も検討してみてください。
ただし、開園日の週末は要注意です。事前の登録がないと入場が保証されません。
アートと自動車の対話をお楽しみになりましたか？シャンゼリゼ通りへ足を運んで、pop art car 2.0、無料の展示でヴァザレリとジュリオ・ル・パルクに再会できます。そして、現在のもう一つの大規模なコレクション展として、ボース・ド・コマース美術館は Remember Me を開催中。ピノー財団の約700点の写真の傑作を展示しています。ほかにも、10月2026年に見るべきすべての展示をこちらでチェックしてください。expositions à voir en octobre 2026。
開催日および開催時間
から 2026年10月17日 へ 2027年3月7日
所在地
Large：セギン島の現代美術センター
355 Quai Georges Gorse
92100 Boulogne Billancourt
ルートプランナー
料金表
Moins de 26 ans : 無料
17 et 18 octobre : 無料
Tarif réduit : €10
Plein tarif : €15
推奨年齢
すべての
公式サイト
www.large-emerige.fr
